martes, 27 de abril de 2010

lunes, 26 de abril de 2010

Protagonismo de una rosa

Sólo Dios puede crear tanta belleza, ¡y pensar que el ser humano está destruyendo la naturaleza!
El fondo da paso a la imponente rosa matizada. Los rayos de luz a la derecha también la empujan a ese protagonismo indiscutible. (Toma con programa manual).

Geometría de una enredadera


Una enredadera sobre una pared. Cada elemento geométrico capta la atención. Bellos detalles, sobre todo de los capullos, los cuales están cerrados por hileras de botones.(Toma con el programa manual).

viernes, 23 de abril de 2010

umm!!


Coloque esta foto porque me gusta que los personajes estaban desapercibidos de mi cámara, y no es una pose predeterminada, también me gusta el ángulo y la armonía de colores entre la ropa, el cabello y la galleta. Inaguración de proyecto de vivienda en Puntarenas.

domingo, 18 de abril de 2010

Fecha: 18/04/2010 hora: 19:10
Manual
Velocidad: Bulbo un minuto treinta segundos
Valor de apertura: f/9
ISO: 100
En cada exposición dispare el flash 10 veces.

Fecha: 18/04/2010 hora: 19:37
Manual
Velocidad: 2,0 seg
Valor de apertura: f/5,6
ISO: 100
Con la exposición lenta le di vuelta al zoom, haciendo un acercamiento.


Fecha: 18/04/2010 hora: 19:33
Manual
Velocidad: 8,0 seg
Valor de apertura: f/10
ISO: 100


viernes, 16 de abril de 2010

Foto tomada por Norma. Muestra las líneas. Una gama de texturas.La delicada de una flor de mirra.

Autonomía UCR


En la marcha de ayer 15 de abril 2010, docentes, estudiantes y funcionarios de la UCR junto con el apoyo de la Universidad Estatal a Distancia (UNED), Universidad Nacional (UNA), el Instituto Tecnologíco (ITCR) y el Consejo Nacional del Rectores (CONARE) entre otros, solicitaban al Organizmo de Investigación Judicial respetar la autonomía de la UCR.

La fotografía que tomé trata da hablar sobre eso.

Se puede apreciar la pancarta de protesta y al fondo el edificio del OIJ, pero el detalle de la foto es observar la imagen la de la justicia al lado izquierdo.

jueves, 15 de abril de 2010


Linda postal.

Foto Diana Retana

FOTO TOMADA POR NORMA

Es de mi galería: El arte de las flores.

Me gusta la composición de la foto. La contraposición del blanco y el negro con las frutas a color le da un realce. Preciosa nena!

martes, 13 de abril de 2010

Mi foto


Esta foto la baje de la pagina web de National Geografic y muestra todo el entorno alrededor del elefante me parece un fotografia muy completa, es impresionante.

Eliecer - Me gusta esta foto porque...


La fotografía está tomada en Santa Lucia de Barva y se produce el efecto de la polinización una vez al año. Las abejas sin aguijón-meliferas-polinizan la flor de un captus. Es digno de observar que la iluminacion del sol de manera lateral que le permite visualizar con detalles las tonalidades de la flor del captus propiciadas por el color emanado de la flor y hojas con el toque de los rayos solares. El cielo limpio y despejado atrás le impone una buena perspectiva y profundidad que hacen la combinacion de colores en una gama agradable a la vista y con suavidad luz, forma y contenido apreciar el milagro de la naturaleza del reino animal y vegetal

Me gusta esta foto porque...

Esta foto fue tomada en la Catedral de Alajuela. Me gusta porque desde el ángulo que la tome me hace pensar que las imágenes me miran hacia la cámara. Para mí, el concepto de la foto son sus colores y las texturas que se encuentran en ella.

qué les parece?

Me gusta esta foto porque....


Me gusta esta foto porque el color verde me llena de vida, la línea del camino me lleva hacia la profundiad de la fotografía, me da la sensación de aire puro, de vida, un espacio para "recargar baterías".

Me gusta esta foto por...



Me gusta esta foto por la forma de presentar la tranquilidad del mar, usando como elemento decorativo la barca, pero sin que ésta reste atención al mar: Los colores son espléndidos. Lo malo es que con photoshop aclararon un círculo sobre la barca que no tiene nada que ver.

Edición a la foto de Jennifer R


Qué les parece haber quitado un poco de playa? Esta no se pierde, siempre está en primer plano y la línea del horizonte la ubicamos en el tercio inferior.

lunes, 12 de abril de 2010

ME GUSTA ESTA FOTO PORQUE...

A pesar de que es una imagen muchas veces vista, me gusta esta foto debido a la luz que hay en ese preciso momento. Cada vez que la veo puedo recordar el instante en que la tomé y me siento muy serena y relaja. Me gusta cómo se ve el árbol en la esquina superior derecha , el sol ocultándose y la roca en el mar.

Relajada


Me gustó esta fotografía apenas la vi ,porque me sentí debajo del árbol acostada sobre una sabana descansado y apreciendo las maravillas creadas por Dios y la paz que nos da la inmensidad del cielo que por medio de las hojas del árbol se deja ver.

Además, me parece que la foto está equilibrada, es muy sencilla y posee muy pocos elementos, pero me relaja!!

Proviene de la página: http://fotoclubcostarica.com/miembros/perfil.asp?us=76&foto=354&tipo=premio

Me gusta esta foto...


Porque simboliza la solidaridad, desde lo más pequeño hasta lo más grande, representado en la tubería de conducción de agua para una planta hidroeléctrica.

Hermoso atardecer

Me gusta esta foto por la tonalidad de las luces

Me gusta porque se aprecia que la señora está concentrada en su trabajo. No es una foto artística pero habla por sí sola : la mujer poco a poco se abre espacio en los diferentes campos laborales.
Gloria Marín

ME GUSTA ESTA FOTO POR QUE....


Me gusta esta fotografía por el espacio en el que se encuentra, además de la luz y como permite captar el momento en que se da una sincronización de las personas cayendo a la poza

Fotografia del Lago del Arenal- Evelyn Sanchez-


Esta fotografía me gustó por varios factores:
1. Los rayos del sol se "colaban" entre las nubes, entonces daba una sensación de reflejos sobre las montañas.
2. Las ondas que el agua tenía me parecieron muy apacibles muy relajantes.
3. Al fondo se aprecian las montañas como una especie de degradación de colores que me pareció interesante incluirlo dentro del conjunto de la foto.

Foto de Evelyn Sánchez

domingo, 11 de abril de 2010

http://www.youtube.com/watch?v=6KMNeLmFHsE&feature=related

Presentación de Power Point

Esta es la dirección desde la cual Uds. podrán bajar la presentación que vimos en la primera sesión. Para poder ver los videos incluidos en ella, deberán estar conectados a internet para verlos directamente desde YOUTUBE. Cualquier dudan estoy para servirles. Nos vemos

http://www.4shared.com/document/4RbTc7WS/COMPOSICIN.html

sábado, 10 de abril de 2010

La fotografía

LA FOTOGRAFÍA

Antes de hacer una fotografía debemos considerar:

1. Componentes de la fotografía y
2. Aspectos previos

Los componentes de la fotografía son 3:

1. Objetivo
Es el motivo o la razón por el cual hacemos la fotografía. En el ámbito familiar el motivo puede ser conservar imágenes de ocasiones especiales y felices en el seno de la misma, tales como fiestas, paseos, matrimonios, bautizos, etc. Para un fotógrafo de prensa, el objetivo de una imagen particular puede ser mostrar un hecho noticioso que no se puede describir con palabras. En el caso de la fotografía publicitaria, un objetivo puede ser mostrar las características físicas de un producto, promover una acción en la persona que ve la fotografía.

2. Público





Cuando vamos a elegir un punto de vista particular de la escena que vamos a fotografiar, lo hacemos tomando en consideración a aquella persona o público a la cual estará destinada la foto. Así, por ejemplo, no es lo mismo hacer una fotografía de un bosque para ilustrar un libro de cuentos infantiles, que hacerla para ilustrar un artículo destinado a una comunidad científica.


3. Novedad
Desde sus inicios, la fotografía ha permitido al ser humano registrar en imágenes todo lo que le rodea: ciudades, arquitectura, naturaleza, ha estado presente en la ciencia, en el deporte, en el arte, en la publicidad y la comunicación, ha servido como documento social para registrar las formas particulares de organización social, etc. De ahí que sea necesario que cada foto aporte algo de novedad a los mismos temas con el fin de despertar el interés del público en temas que ya han sido tratados con anterioridad.


Los aspectos previos que nos ayudarán a hacer una mejor imagen y que además contribuirá a encontrar un punto de vista novedoso. Estos son:


1. Formato
Se llama formato a la posición en que se colocará la cámara al momento de tomar la fotografía. Podemos encontrar básicamente dos: formato vertical o formato horizontal.


2. Distancia Es la separación que existe entre la cámara y el motivo o escena a fotografiar. Esta separación puede ser cercana, lejana, etc.




3. Ángulo
Corresponde a la posición de la cámara con respecto a lo que vayamos a fotografiar. El ángulo puede ser frontal, lateral, trasero, etc.















4. Altura
Corresponde a la posición de la cámara con respecto a lo que vayamos a fotografiar. Es la relación que existe entre la altura en la cual se encuentra el fotógrafo y la altura en que se encuentra la línea del horizonte de la escena que vamos a fotografiar. Cuando el fotógrafo tiene que levantar la mirada e inclinar la cámara hacia arriba, hablamos de una contra picada. Por el contrario cuando la cámara se inclina hacia abajo, la línea del horizonte queda en la parte superior de la foto.
COMPOSICIÓN

Es la disposición de los elementos que forman parte de la escena que deseamos fotografiar. Muchas veces, el fotógrafo no está en la capacidad de modificar la posición material de estos elementos y objetos como si lo puede hacer un pintor en su estudio, por lo que más bien, deber ser él quien cambie de posición, hasta que encuentre una que sea más favorable para cumplir con el propósito de la foto.

La composición se divide en:

• Simétrica o formal, en donde hay una distribución rígida de los elementos.
• Asimétrica o informal en donde hay mayor libertad para organizar los elementos componentes de la fotografía.


La composición está basada en el principio de que todos los objetos que fotografiamos se crean a partir del punto, el cual crea la línea, horizontal, vertical, en diagonal, curva o quebrada, etc. A su vez estas líneas crean formas y contornos.

La sustancia visual de la escena que vamos a fotografiar se extrae de esta gama básica de elementos que como vemos es muy reducida. Son la materia prima que está formada por elecciones y combinaciones selectivas.

Es el fotógrafo quien hace la elección de qué importancia darle a cada uno de los elementos visuales en que está constituida la escena, cómo debe utilizarlos para alcanzar el propósito que desea al hacer la foto.
En la fotografía ninguno de estos elementos se utiliza de forma aleatoria ya sea que se trate de lograr una composición armónica o de resaltar los contrastes.

Los siguientes conceptos son fundamentales para lograr una buena composición:

• La sencillez
• Definir el centro de interés de la foto
• Las líneas dominantes
• La relación entre sujeto y objeto
• El contraste
Aplicación de la ley de los tercios

La ley de los tercios consiste en dividir el visor de la cámara en tercios mediante el uso imaginario de dos líneas verticales y dos líneas horizontales. de tal manera que se crean cuatro puntos de intersección de estas líneas, que aunque no son el centro geométrico del rectángulo del visor, se constituyen en los puntos de mayor atracción visual.

Mediante la llamada ley de los tercios, colocaremos el motivo principal en uno de ellos o podemos utilizar, dos, tres o los cuatro puntos.

De esta manera, tenemos dos líneas horizontales en la parte inferior y superior, así como dos líneas verticales a la izquierda y derecha.

¿Qué es el ISO?

El ajuste Velocidad ISO controla la sensibilidad de la cámara a la luz. Las velocidades ISO elevadas permiten velocidades de obturador superiores, por lo que pueden utilizarse cuando se tomen imágenes en zonas oscuras sin flash, o cuando se tomen imágenes de objetos que se muevan a gran velocidad y desee detener la acción. Con velocidades ISO mayores, el resultado son imágenes con más grano, y por tanto, de menor calidad.

Los sensores de todas las cámaras digitales tienen en realidad una única sensibilidad (física, digamos) a la luz, conocida como “sensibilidad base“; suele ser la más baja de entre las que ofrece la cámara, típicamente, ISO 50, ISO 80 ó ISO 100.

La cantidad de luz que llega al sensor se regula con el diafragma y con la velocidad de exposición (parámetros que puedes controlar por ti mismo), y en función de éstos, y con la sensibilidad base del sensor, la foto puede salir demasiado oscura, demasiado brillante, o bien expuesta. En condiciones normales de luz (exteriores diurnos, por ejemplo), habrá suficiente luz como para que la cámara, ajustando por sí misma el diafragma y la obturación en modo automático (o uno de ellos, si estás en modo prioridad), se asegure de que llegue al sensor la suficiente luz como para que la foto salga bien expuesta.

No obstante, si hay poca luz ambiental, es posible que la cámara no pueda abrir lo suficiente el diafragma (tiene un límite, f/2.8), y no quiera (al menos en modo automático) usar una velocidad de obturación lo bastante baja como para recoger suficiente luz para que la foto quede bien expuesta, puesto que dicha velocidad baja podría causar que la foto saliese movida, ya sea por el movimiento de la escena, o el tuyo propio (sí, pese al estabilizador, que también tiene sus límites). Entonces, si no puede abrir más el diafragma ni bajar más la velocidad, no llegará suficiente luz al sensor, y la foto saldrá demasiado oscura.

¿Cómo solucionarlo? Mediante los ajustes de sensibilidad ISO. Con esa sensibilidad base del sensor (digamos, ISO 100), la luz que llega al sensor en las condiciones descritas antes es insuficiente, por lo que producirá una señal eléctrica débil en las fotocélulas, y esa señal débil se traducirá en datos digitales representando una foto oscura. Sin embargo, lo que el sensor puede hacer es amplificar dicha señal antes de convertirla a datos digitales, de forma que se traduzca a datos digitales representando mayor luminosidad, y por tanto la foto saldrá más clara, más o menos como si hubiese recogido más luz (por ejemplo, como si hubieses podido abrir más el diafragma, o recogido más luz con una velocidad de obturación más lenta). Pues bien, esa amplificación, que el sensor puede realizar en diversos grados, son los ajustes siguientes de sensibilidad ISO que te ofrece tu cámara: ISO 200, ISO 400… hasta ISO 6400: todos ellos son amplificaciones de una captura de luz que, de otro modo, habría acabado representando una foto demasiado oscura.

En cierto sentido, la cámara “no es consciente” de que esas sensibilidades ISO extra sean amplificaciones, de modo que las considera como sensibilidades naturales y, si por ejemplo empleas ISO 400 en lugar de ISO 200, la cámara considerará que, como el sensor va a “captar más luz” (en realidad a amplificarla más), se puede a cambio permitir por ejemplo usar una velocidad de obturación más rápida, o bien un diafragma más cerrado, o un poco de ambas cosas.

En resumen, los tres factores que intervienen en que una foto te salga más oscura o más brillante son el diafragma, la velocidad de obturación y el ajuste ISO, aunque este último no sea tanto para captar más o menos luz, como para amplificar más la obtenida.

El problema de esta amplificación, y por tanto de los ajustes ISO, es que al amplificar la señal también se amplifica el ruido (es posible que hayas oído hablar alguna vez de la “relación señal/ruido”); en realidad este ruido o “grano” siempre está presente, incluso en la sensibilidad ISO mínima o base, lo que pasa es que a dicha sensibilidad base es muy poco perceptible. Pero si amplificas la señal, amplificas el ruido, y va haciéndose más visible en relación a la imagen, hasta el punto de empezar a ocultar detalles válidos de la escena y, por tanto, degradando la nitidez de imagen.

Hay un factor adicional con el ruido ISO, y es éste: en realidad, tu cámara (como en realidad todas) produce mucho más ruido del que te parece viendo la foto; lo que pasa es que el procesador interno de imagen lo disimula, sometiendo la imagen ya captada digitalmente a un proceso llamado “anti-ruido“: una especie de “difuminado” más o menos selectivo. Pero nunca es perfectamente selectivo (ni siquiera los programas de ordenador más sofisticados permiten eliminar el ruido de una imagen digital con perfecta selectividad), de modo que en el proceso de difuminar el ruido, también difumina algunos detalles válidos de la imagen.

En las cámaras con formato RAW, es posible evitar este difuminado porque dicho formato implica ordenarle a la cámara que no toque PARA NADA la imagen captada, tenga o no ruido.

Un factor adicional (éste ya algo más específico de tu cámara, aunque bastantes otras también lo hacen) es que, a partir de cierta ISO, el ruido de imagen es en realidad tan alto que ningún grado de difuminado podría disimularlo decentemente, y entonces la cámara opta por reducir la resolución: a ISO 3200, la reduce de 12 a 6 megapíxeles, y a ISO 6400 (el máximo de tu cámara, por cierto), la reduce de 12 a 3 megapíxeles. ¿Por qué la reduce, qué gana con eso? Imagínate que imprimes (a buen tamaño) una foto muy ruidosa: de cerca, verás claramente el ruido, cada “grano” y distorsión individual producidos por el ruido, ¿no? Bien, ahora imagina que coges esa foto impresa, la pegas a una fachada o un árbol, y te alejas cincuenta metros. ¿Puedes seguir viendo el ruido y las distorsiones? No. ¿Significa esto que la foto es menos ruidosa? No, significa simplemente que ya no puedes ver el ruido -ni, para el caso, el resto de detalles de la foto- porque es demasiado pequeño. Pues bien, ésa es la “idea” tras la reducción de resolución: lógicamente, al disminuir la resolución, pierdes detalles (aunque el ruido sea menos aparente con ello), y de ahí que percibas cierta disminución adicional de calidad.

jueves, 8 de abril de 2010

La mía


Esta foto me gusta porque encontré en un parque, la metáfora del movimiento de una bailarina, me gusta porque hay un contraste entre las línesa curvas y suaves que se superponen y la dureza del contraste de la superficie. Además, los tonos de la imagen son monocromáticos, lo que evoca la antigua fotografía en blanco y negro

Me gusta esta foto porque...

Como primera actividad en el blog, cada participante deberá escoger una foto y subirla, explicándonos el motivo por el cual dicha foto le atrae, posteriormente cada quien hará los comentarios que considere oportunos. Por esta vez, yo seré el primero. ¡a escribir!